मार्सेल प्राउस्ट, नॉस्टेलजिया के लेखक की जीवनी

मार्सेल प्राउस्ट नॉस्टेल्जिया के लेखक थे. साहित्य के प्रेमियों के लिए खोए हुए समय की तलाश में यह कला का एक सही काम है। किसी के पास अतीत को देखने और वर्तमान में लाने के लिए उसकी नाजुक महारत नहीं थी। कुछ लेखकों ने एक उपन्यास के रूप में इतनी अच्छी तरह से एक आत्मकथा प्रच्छन्न की, जोयस या काफ्का के साथ एक साथ होना, समकालीन उपन्यास के पूर्वजों.

आधुनिकतावादी आंदोलन और अवांट-गार्डे आंदोलन के बीच प्राउस्ट नेवीगेट्स का काम, हमें अस्तित्ववादी विचार के ब्रशस्ट्रोक्स में लाता है।. इसलिए, न केवल एक लेखक के रूप में उनकी क्षमता की सराहना करते हैं, बल्कि इसके मनोवैज्ञानिक गहराई का भी सबूत है। उन्होंने हमें अतीत के दुर्भाग्य, निराशा और भ्रम की कमी के बारे में बताया.

उन्होंने कपड़े में एक दूरबीन लगाई जो उनके जीवन को शोभा देता था और उन्होंने हमें समाज के किसी अन्य चित्र और एक विलक्षण क्रॉनिकल की तरह फेंक दिया जिसे उन्होंने सात पुस्तकों में वितरित किया. हम सभी को याद है, उदाहरण के लिए, वह पल जब प्रॉम एक कैमोमाइल चाय में एक कपकेक डुबोता है और तुरन्त, अपने बचपन में वापस। स्मृति, आखिरकार, जीवन से जुड़े रहने का एकमात्र तरीका था.

मार्सेल प्राउस्ट एक बीमार व्यक्ति था जिसने 37 साल की उम्र में खुद को दुनिया से अलग कर लिया था. इस प्रकार उन्होंने कॉर्क के साथ एक कमरे में अपनी खुद की क्रिसलिस को अंकुरित किया और अपने अस्थमा को कम करने के लिए धूप के साथ सिक्त किया। इस तरह, कोट और स्कार्फ के कपड़े पहने, उसने कागज के एक टुकड़े को उस पृष्ठ पर लहराया, जिसका हम आज आनंद ले सकते हैं.

"खोज की वास्तविक यात्रा नई परिदृश्य की तलाश में नहीं है, बल्कि नई आँखों से देखने के लिए है".

-एम। प्राउस्ट-

विषयवाद और यादों के लेखक की मार्सेल प्राउस्ट जीवनी

Marcel Proust का जन्म 1871 में Auteuil (पेरिस) में हुआ था. वह एक अमीर और अमीर परिवार के एड्रियन प्राउस्ट और जीन वेइल का बेटा था, जिसकी विरासत उसके पिता, एक प्रख्यात और प्रसिद्ध महामारी विज्ञानी के काम पर आधारित थी। अब, यह 9 साल की उम्र से अस्थमा के कारण अपने छोटे जीवन को देखने से थोड़ा मार्सेल को रोक नहीं पाया.

वह देखभाल के तहत बड़े हुए और अपनी मां के स्नेह को जारी रखा. उन्होंने कोंडोरसेट लिसेयुम में अध्ययन किया, जहां उन्होंने साहित्य और दर्शन के क्षेत्र में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया। 17 साल की उम्र में उन्हें उस युवक के रूप में जाना जाता था दंभपूर्ण जो पेरिस के सैलून में आते थे। वहाँ, वे अपने कुशल वार्तालाप और बुद्धि के लिए उच्च पूंजीपति वर्ग, लेखकों, चित्रकारों और महिलाओं के बीच भी बड़े कौशल के साथ चले गए।.

अपने भाइयों के विपरीत, उन्होंने दवा का अध्ययन करने वाली पारिवारिक परंपरा का पालन नहीं करने का फैसला किया. उन्होंने पेरिस के माज़रीन लाइब्रेरी में कुछ समय के लिए काम किया, और फिर खुद को लेखन के लिए समर्पित कर दिया. यह कार्य, हमेशा उनके कुशल सामाजिक जीवन के लिए अनुभवी था। वह उच्च समाज और कुलीन वर्ग का क्रॉनिक था, जिसने लगभग किसी भी पार्टी को, पुरुष वेश्यालय को लगातार दोहराते हुए, दोहरा जीवन छिपाया था.

उनकी मां की मृत्यु और समाज की सेवानिवृत्ति

1906 में मार्सेल प्राउस्ट को अपनी माँ का नुकसान उठाना पड़ा. उस तथ्य ने उन्हें गहराई से चिह्नित किया, जो लगाव और उस पर निरंतर निर्भरता को देखते हुए। उस तथ्य के बाद, वर्साय की यात्रा करता है, जहां वह रॉबर्ट डी मोंटेसक्यूउ से मिलता है, जो एक समलैंगिक कवि है, जो उस समय के सुरुचिपूर्ण सैलून में भी उसका परिचय देता है, काउंटेस ग्रीफुले या वेग्राम की राजकुमारी जैसे अच्छी तरह से जानने वाले लोग, जो उनके बाद के कार्यों को चिह्नित करते हैं.

1913 में उन्होंने अपना काम प्रस्तुत किया स्वान के रास्ते पर (वह काम जो हेप्लॉगी की शुरुआत करता है खोए हुए समय की तलाश में), लेकिन कोई भी प्रकाशक दिलचस्पी नहीं ले रहा था और इसलिए, उसे खुद इसे संपादित करने के लिए मजबूर किया गया था। बाद में, दूसरा हिस्सा आ जाएगा, खिलने में लड़कियों की छाया में (1918), जो गोनकोर्ट पुरस्कार के लायक होगा.

मार्सेल प्राउस्ट ने इस समय का उपयोग एक विशेष लेखन शैली के रूप में किया, जिसे उन्होंने "स्वचालित मेमोरी" कहा। यह एक रणनीति थी जिसमें अतीत को भौतिक उपस्थिति में लाया गया था, अपनी सभी भावनाओं, बारीकियों, संवेदनाओं और संवेदनाओं के साथ। यह सब एक बहुत विस्तृत और यहां तक ​​कि भूलभुलैया लेखन को आकार दिया.

अब तो खैर, जब वह 37 वर्ष के हो गए, तो मार्सेल प्राउस्ट ने सार्वजनिक जीवन छोड़ने का फैसला किया. उसने खुद को कॉर्क से अटे कमरे में बंद कर लिया और धूप में अस्थमा के साथ सहवास के लिए सिक्त कर दिया। उसने अपने कोट, स्कार्फ और चादरों के साथ तब तक कपड़े पहने जब तक कि सभी अनुभव उस समय तक नहीं रह गए.

1922 में यह प्रकाशित हुआ था सदोम और अमोरा, उसका आखिरी काम. 10 अक्टूबर को वह सड़क पर निकल गया, और निमोनिया का पता चलने के एक सप्ताह बाद, उसकी मृत्यु हो गई।.

उनकी कृति: खोए हुए समय की तलाश में

मार्सेल प्राउस्ट ने लिखा खोए हुए समय की तलाश में 1908 और 1922 के बीच लिखा गया.  ऐसे सात भाग हैं जहां लेखक ने ब्रह्मांड की अपनी यादों और दिवास्वप्नों के बारे में अपनी यादों को ताजा किया है जो उनके पेरिस के जीवन का बहुत बड़ा हिस्सा है। इस काम और इसके प्रकाशन को शुरुआत में गैलीमर्ड के सलाहकार आंद्रे गिडे ने अस्वीकार कर दिया था.

इन इनकारों के बावजूद, मार्सेल प्राउस्ट ने कभी हार नहीं मानी. दमा और गंभीर रूप से बीमार अपने मन के हर विस्तार को लेने के लिए समय के खिलाफ लड़े, प्रत्येक छवि और अनुभव उपन्यास के लिए रहते थे, वास्तव में, एक आत्मकथा थी। तर्क, इसलिए, एक ही समय में सरल, लेकिन जटिल नहीं हो सकता है: यह एक बच्चे और बाद में उसके जीवन और दुनिया के सीखने में एक वयस्क की कहानी है।.

यह एक युग का चित्र है और कुछ हद तक खराब कथावाचक है जो पेरिस के उच्च वर्ग के सैलून में भाग लेना पसंद करता है. वर्णन और वह बोल्ड और विस्तृत लेखन किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ता है. अचानक, एक शोर, एक स्वाद या एक गंध वापस लाता है जो मुझे अतीत के एक विशिष्ट क्षण में ले जाने के लिए। मनुष्य के मनोविज्ञान में उसकी पैठ एक ही समय में अद्भुत और उत्तम है.

जीवन कला का काम हो सकता है

कुछ ऐसा जो मार्सेल प्राउस्ट हमें अपने काम में सिखाता है खोए हुए समय की तलाश में क्या यह जीवन कला का काम है. वह खुद उस लेखन प्रक्रिया में डूबे हुए हैं, जो मौत के खिलाफ लड़ने की कोशिश कर रहा है, दिनों को चुराने की कोशिश कर रहा है, महीनों तक उस घोषणा को पूरा करने के लिए, अपनी सारी यादों को शब्दों में बदलने में सक्षम हो.

यह कीमिया, जिसने सात भागों के संग्रह को आकार दिया, प्रेम, पीड़ा, ईर्ष्या, बर्गसन के दर्शन, प्रभाववाद, डेब्यू के संगीत पर अनंत प्रतिबिंबों का एक जादुई संयोजन बनाती है ... यह संवेदनशीलता और उदासीनता से भरा काम है, जहाँ आप उस जीवन का आनंद ले सकते हैं, जो प्राउस्ट ने खुद का आनंद लिया. अपनी अस्पष्टता और विरोधाभासों के साथ, लेकिन समान रूप से सुंदर और आकर्षक.

कुछ कामों ने साहित्य के इतिहास को इतना चिह्नित किया है.

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