JMW टर्नर की जीवनी समुद्र के द्वारा उकेरी गई एक चित्रकार की

जेएमडब्ल्यू टर्नर एक अंग्रेजी चित्रकार था जो परिदृश्य और कथात्मक अभ्यावेदन में विशेष था; शायद फ्रांसीसी प्रभाववाद के सबसे महत्वपूर्ण अग्रदूतों में से एक. उनकी पेंटिंग, जो वर्तमान में बहुत मूल्यवान है, उनके चमकीले रंग और उज्ज्वल वातावरण के लिए बाहर खड़े हैं.

जोसेफ मैलॉर्ड विलियम टर्नर, जो अपने उपनाम से ही जाना जाता है, एक ब्रिटिश चित्रकार था। उन्नीसवीं। 10 साल की उम्र में, उन्हें लंदन के बाहर, मिडलसेक्स में रहने के लिए भेजा गया, जहाँ उन्होंने हाई स्कूल शुरू किया। हालाँकि, उन्होंने जल्द ही इस शिक्षा को छोड़ दिया. केवल 14 साल की उम्र के साथ, टर्नर को रॉयल अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्स में एक छात्र के रूप में स्वीकार किया जाता है.

एक कलाकार के रूप में अपने पहले वर्षों के दौरान, युवा जोसेफ पानी के रंग के उत्पादन के लिए समर्पित था। उनके कुछ काम उनके पिता के नाई की दुकान के ग्राहकों को बेचे गए थे; इस प्रकार, ये ग्राहक चित्रकार का पहला बाजार थे.

चित्रकार के पहले साल

बहुत कम उम्र से, जोसेफ ने अपने गृहनगर लौटने के बजाय छुट्टियों के दौरान यात्रा करना और नई भूमि देखना पसंद किया. पहले से ही इस क्षण से, परिदृश्य और प्राकृतिक दृश्यों के लिए उनकी पसंद ने जोर पकड़ना शुरू कर दिया. हालांकि, उनकी तकनीक अभी भी पल के अन्य अंग्रेजी चित्रकारों के समान थी: काफी कठोर.

2094 की शुरुआत से ठीक पहले, 1794 में, जेएमडब्ल्यू टर्नर जॉन रॉबर्ट कोजेंस जैसे स्कॉटिश चित्रकारों के कार्यों को जानता है. यह आपको परिदृश्य चित्रकला के बारे में अपनी दृष्टि को व्यापक बनाने और अधिक कल्पनाशील टुकड़े बनाने में मदद करता है.

यहां तक ​​कि पल की उम्मीदों के लिए, जोसेफ एक असाधारण कलाकार हैं. 21 साल की उम्र से, वह रॉयल अकादमी में सालाना कुछ टुकड़ों को प्रदर्शित करता है, कुछ के लिए सम्मान। इसके बावजूद, टर्नर कभी भी परिष्कृत शिष्टाचार और बुर्जुआ स्वाद का व्यक्ति नहीं था.

वह हमेशा लंदन के गरीब क्षेत्रों के उच्चारण को बनाए रखता था और उस समय ऐसे कपड़े पहनना पसंद नहीं करता था जिन्हें सुरुचिपूर्ण माना जाता था. इसके अलावा, बहुत छोटी उम्र से ही वह असभ्य शिष्टाचार और अचानक इशारों का आदमी था। हालाँकि आलोचक ने युवा चित्रकार की सराहना की, लेकिन टर्नर के समकालीन कुछ कलाकारों ने उसे हकलाने के लिए उकसाया.

फैलाना आसमान और धुंधली आकृति के बीच

पहले से ही जेएमडब्ल्यू टर्नर के पहले कार्यों में, लगभग 1805 में, परिदृश्य का प्रतिनिधित्व करने के लिए चित्रकार का मूल तरीका देखना संभव है. चमकदारता, वातावरण, और उस नाटकीय, दृश्यों को पेश करने का बहुत ही रोमांटिक तरीका.

उनके परिदृश्य में स्वर्ग और पृथ्वी के बीच की सीमाएं तेजी से धुंधली हो जाती हैं, और स्थलाकृति को रंग के लिए रास्ता बनाने के लिए बलिदान किया जाता है। प्रकाश के प्रभाव उनके कार्यों के निर्विवाद रूप से नायक बन रहे हैं.

1815 में इंडोनेशिया में महान तम्बोरा ज्वालामुखी विस्फोट हुआ। ज्वालामुखीय राख ने ग्रह के पूरे उत्तरी गोलार्ध को प्रभावित किया. कम से कम तीन वर्षों के लिए, आकाश हमेशा बादल छाए रहने लगता था और सूर्यास्त तेज हो गए. ग्रीस में एथेंस अकादमी द्वारा की गई एक जांच के अनुसार, यह संभव है कि टर्नर के कामों के आसमान में रंग वायुमंडल में ज्वालामुखीय राख के उच्च स्तर के कारण हों.

JMW टर्नर, बड़ी संख्या में चित्रों को चित्रित करते समय, बड़ी दृढ़ता के साथ भी पढ़ता है। लॉर्ड बायरन के साथ और विलियम शेक्सपियर के साथ भी आनंद लें। 1815 और 1820 के बीच, जोसेफ महान कला की राजधानियों का दौरा करते हुए यूरोप घूमता है। इटली में आपका प्रवास निश्चित रूप से आपकी शैली और पेंटिंग के आपके तरीके को चिह्नित करता है. रोम का दौरा करने के बाद, टर्नर के कार्यों में रंग और भी अधिक शुद्ध और उज्ज्वल हो जाता है.

टर्नर हमेशा एक व्यक्ति था जो गतिहीन जीवन पर आंदोलन और कार्रवाई को प्राथमिकता देता था. इस कारण से, उन्होंने लगातार यात्रा के तरीकों की तलाश की। बाद के वर्षों के दौरान, टर्नर बड़ी संख्या में इंग्लैंड और स्कॉटलैंड में सुंदर परिदृश्य देखने के लिए जाएंगे। 1829 में अपने पिता की मृत्यु के बाद, टर्नर अपने धुएँ के रंग, इसकी हवा और अपने बागानों के साथ अंग्रेजी तटों के करीब रहना पसंद करेंगे।.

महान JMW टर्नर की वृद्धावस्था

अपने अंतिम वर्षों के दौरान, यूसुफ अधिक अमीर, पहले से कहीं अधिक प्रसिद्ध और अधिक शक्तिशाली बन गया. अभिव्यक्ति के एक रूप के रूप में तेजी से वापस ले लिया गया और पेंटिंग पर ध्यान केंद्रित किया गया, उसने बहुत अधिक दोस्ती नहीं की.

1846 में, टर्नर एक विधवा के साथ चेल्सी में एक नदी के किनारे एक छोटे से घर में रहता है। हालांकि, यह यात्रा करना बंद नहीं करता है। कई वर्षों तक देश में रहने के बाद, टर्नर यूरोप का पता लगाने के लिए वापस लौटा. अपने जीवन के अंतिम 15 वर्षों के दौरान, टर्नर लगभग 19,000 चित्र और पेंटिंग तैयार करता है.

जोसेफ टर्नर का 1851 में चेल्सी में निधन और उसकी वसीयत में अपने सभी कार्यों को राष्ट्रीय अंग्रेजी गैलरी में दान करता है. लंदन में टेट गैलरी के प्रयासों की बदौलत उनके कार्य वर्षों तक जीवित रहे हैं.

जोसेफ के चित्रों में रंगों और प्रकाश के विकास ने विभिन्न शोधकर्ताओं को यह सुझाव देने के लिए आधार के रूप में कार्य किया है कि चित्रकार मनोभ्रंश से पीड़ित था. विशेषज्ञों का संकेत है कि मनोविज्ञान के माध्यम से उनके चित्रों की अमूर्त व्याख्या की जा सकती है। हालांकि, यह बस हो सकता है कि रंग और फैलाना प्रकाश एक दृष्टि विकार का संकेत देते हैं.

JMW टर्नर प्रकाश, रंग और वातावरण के अध्ययन में अग्रणी था. उनके कार्यों ने कई फ्रांसीसी प्रभाववादियों के लिए प्रेरणा का काम किया। हालांकि, प्रभाववादियों के विपरीत, जोसेफ हमेशा मानते थे कि कथा के हित के विषयों को व्यक्त करना कला का कर्तव्य था। इस कारण से, टर्नर के परिदृश्य सरल परिदृश्य नहीं हैं, वे पौराणिक, ऐतिहासिक या साहित्यिक आख्यान हैं.

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