क्वेंटिन टारनटिनो, हिंसा का सौंदर्यशास्त्र
क्वेंटिन टारनटिनो उन निर्देशकों में से एक है जो अपना ब्रांड, व्यक्तिगत पहचान की अपनी पहचान बनाने में कामयाब रहे हैं. जब हम उनकी एक फिल्म देखते हैं, तो हम पूरी तरह से अच्छी तरह से जानते हैं कि हम क्या खोजने जा रहे हैं: हिंसा, संगीत, बुत अभिनेता, महिला पैरों की नज़दीकियां, ट्रंक से रिकॉर्ड किए गए दृश्य, प्रचुर मात्रा में श्रद्धांजलि आदि। फिल्मों के लिए अल्फ्रेड हिचकॉक की पसंद के फिल्म निर्माताओं को श्रद्धांजलि से निर्देशक को पहलुओं का मिश्रण कुंग फू, सिनेमा बी और स्पेगेटी पश्चिमी और भी द फ्लिंटस्टोन्स.
टारनटिनो जो चाहता है, करता है, कैमियो करता है, रंग से खेलता है, योजनाओं को रीसायकल करता है, दृश्यों को फिर से बनाता है ... और यह सब मैं क्या देख रहा था खोजने के लिए मिश्रण। कई लोग उस पर साहित्यिक चोरी का आरोप लगा सकते हैं, लेकिन हमें यह पूछना चाहिए कि क्या साहित्यिक चोरी की बात सही है जब यह पूरी तरह से मान्यता प्राप्त है और लेखक का इरादा ठीक है, एक दृश्य को दूसरी फिल्म में स्थानांतरित करने के लिए, दूसरे संदर्भ में, कुछ अलग करना.
हर कोई, बिल्कुल हर कोई, हम अपने स्वाद और प्रभाव से पीते हैं और, 21 वीं सदी में कुछ पूरी तरह से नया बनाने के दौरान, हम निश्चित रूप से पहले से पहले किए गए किसी चीज का हवाला देते हुए या फिर से उस पर लगाम लगाने का सहारा लेंगे।.
इसमें कोई संदेह नहीं है कि टारनटिनो को अपनी फिल्मों के निर्माण के लिए अपने प्रभावों की आवश्यकता है क्योंकि, सबसे पहले, वह एक महान फिल्म शौकीन है। एक से अधिक अवसरों पर, उन्होंने कहा कि, अच्छी फिल्में बनाने के लिए, किसी भी स्कूल में जाना आवश्यक नहीं है, बस, जो कुछ किया जा रहा है, उसके लिए एक वास्तविक जुनून होना चाहिए।. जिस जुनून से सिनेमा का जन्म हुआ है, उनकी फिल्में जन्म लेती हैं और टमाटर की चटनी में अविस्मरणीय स्नान होता है, जिसके लिए वे हमें प्रस्तुत करते हैं. और, इस बिंदु पर, यह पूछने योग्य है: हम हिंसा को इतना पसंद क्यों करते हैं? टारनटिनो का सिनेमा क्या है जो इसे इतना खास बनाता है?
उनके सिनेमा की चाबी
एक फिल्म निर्माता के रूप में प्रशिक्षण नहीं होने के बावजूद, फिल्म के लिए उनके प्यार ने उन्हें दिशा दी। टारनटिनो ने व्याख्या की कक्षाएं लीं और एक वीडियो स्टोर में काम किया, एक जगह जिसे उन्होंने खुद प्रेरणा के स्रोत के रूप में उद्धृत किया है. दोस्तों के बीच और एक साधारण फिल्म बनाने के इरादे से उभरे जलाशय के कुत्ते, या बल्कि, क्या होने वाला था जलाशय के कुत्ते. टारनटिनो ने उस समय एक वास्तविक फिल्म बनाना संभव नहीं देखा, इसलिए उन्होंने आर्थिक उत्पादन और दोस्तों के बीच समझौता करने की सोची। मगर, निर्माता लॉरेंस बेंडर ने उनकी पटकथा पढ़ी और इसे उस टेप में बदलने का प्रस्ताव रखा जिसे आज हम जानते हैं.
टारनटिनो ने सिर्फ एक पहचान का चिन्ह बनाया था, जो उसे एक निर्देशक के रूप में अभिनीत करेगा और भविष्य में कई सफलताओं और वाहवाही के लिए प्रेरित करेगा।. साहित्यिक चोरी के रूप में, टारटिनो ने प्रेरणा के अपने स्रोतों का पुन: उपयोग करते हुए उन्हें एक नया अर्थ दिया, उन्हें एक नए फ्रेम में रखा और उनसे कुछ नया और मूल बनाया। यह प्रेरणा के अपने स्रोतों को नहीं छुपाता है, लेकिन उन्हें ऊंचा करता है, उन्हें श्रद्धांजलि देता है और उन्हें जनता को दिखाता है। इसलिए, हमारे पास, उदाहरण के लिए: प्रसिद्ध नृत्य दृश्य पल्प फिक्शन से निकाला गया १/२ फेलिनी या उमा थुरमन की वेशभूषा में किल बिल जो हमें ब्रूस ली की बहुत याद दिलाता है.
टारनटिनो फिल्म देखना इंटरटेक्चुअलिटी में एक वास्तविक अभ्यास है. उनकी फिल्मों का अपना कथानक और पहचान होती है, लेकिन वे गठबंधन और संदर्भों से भरी होती हैं। साथ पल्प फिक्शन (1994), टारनटिनो ने निर्देशक और पटकथा लेखक के रूप में अभिषेक करना समाप्त कर दिया, जनता और आलोचकों का ध्यान आकर्षित किया और सर्वश्रेष्ठ मूल स्क्रिप्ट के लिए अपना पहला ऑस्कर प्राप्त किया।.
अन्य शीर्षक जैसे: जैकी ब्राउन (1997), धिक्कार है कमीने (2009) या किल बिल (२००३) टारनटिनो ब्रांड की स्थापना को समाप्त करेगा। अंत में, उनकी नवीनतम फिल्में एक ऐसी शैली के लिए प्यार की घोषणा है जिसे आज बहुत भुला दिया गया है: स्पघेटीपश्चिमी; साथ जोंगो अनचाही (2012) और ओजस्वी आठ (2015) सिनेमा के कुछ सबसे ज्यादा पहचाने जाने वाले साउंडट्रैक के संगीतकार एनीओ मोरिकोन के चित्र के अलावा शैली और सर्जियो लियोन जैसे फिल्म निर्माताओं का सार बताता है। वर्तमान में, टारनटिनो एक नई फिल्म तैयार कर रहा है और उसने कहा है कि उसकी फिल्मोग्राफी केवल दस फिल्मों से बनेगी.
संगीत एक अन्य स्तंभ है, जिस पर उनका सिनेमा बनाया गया है, निर्देशक खुद साउंडट्रैक चुनने के लिए जिम्मेदार है. इसलिए, हम प्रभावों और शैलियों के एक महान मिश्रण से पहले, एक बार फिर से हैं। हालाँकि हम नाज़ी कब्जे वाले फ्रांस में हैं, लेकिन टारनटिनो हमें एक ऐसे सिनेमा से रूबरू करवाता है जो कि ताल से जलता है बिल्ली लोग डेविड बॉवी द्वारा। टारनटिनो एनाक्रोनिज़्म के बारे में बहुत अधिक परवाह नहीं करता है, वह पहेली के टुकड़ों को फिटिंग के लिए तैयार करता है.
टारनटिनो और हिंसा का स्वाद
अगर कुछ क्वेंटिन टारनटिनो के सिनेमा को परिभाषित करता है, तो यह हिंसा है। एक पूरी तरह से स्पष्ट हिंसा, खून में स्नान, कभी-कभी, बेहूदगी को छूता है और हँसी को जन्म देता है। अगर किसी किरदार की मृत्यु हो जाती है या वह जीवित रहता है, तो हमें बहुत परवाह नहीं है, क्योंकि सच्चाई यह है कि वास्तव में इसके साथ सहानुभूति रखने वाले कुछ हैं, इसका एक अच्छा उदाहरण इसमें मिलेगा ओजस्वी आठ. जब हम टारनटिनो टेप को देखने जाते हैं, तो हम धीरज पात्रों को खोजने या स्क्रीन पर जीवन के साथ बहुत लंबे समय तक रहने की उम्मीद नहीं करते हैं, हम रक्त, हिंसा और इसके साथ हंसते हुए देखते हैं.
संगीत, एक साथ इसके अव्यवस्थित कथन और एक स्पष्ट हिंसा के साथ, जो और भी सुंदर है, हमें ऐसे दृश्य देता है, जो हमें प्यार करने से दूर करते हैं, जिससे हम प्यार करते हैं. कान के कट जाने का प्रसिद्ध दृश्य जलाशय के कुत्ते, उदाहरण के लिए, यह संगीत और नृत्य से सजीव है और, बदले में, यह फिल्म के एक दृश्य की "प्रतिकृति" है Django (कोरबुकी, 1966)। इस तरह, हिंसा असहज हो जाती है और आनंद की वस्तु बन जाती है.
क्या हिंसा कुछ मज़ेदार हो सकती है? सीमा कहां है? इस बिंदु पर, टारनटिनो ने कई मौकों पर उद्धृत किया है कि उनका सिनेमा एक कल्पना से ज्यादा कुछ नहीं है, एक कल्पना है जिसके साथ आनंद लेना है. हमें यह सवाल नहीं करना चाहिए कि क्या हिंसा नैतिक है या नहीं, हमें बस इसका आनंद लेना चाहिए। एक हिंसा, जो संगीत द्वारा आत्मसात की गई और विपरीत के खेल से भरी हुई है, आकर्षक, सौंदर्यपूर्ण है। यह एक फिल्म को देखने के लिए समान नहीं है जिसमें हिंसा को वास्तविकता के रूप में दर्शाया जाता है, बहुत ही कच्चे तरीके से, एक फिल्म को देखने के लिए जिसमें हिंसा मनोरंजन के लिए एक बहाना नहीं है.
टारनटिनो, इसके अलावा, के टेप के लिए alluded है कुंग फू जिसमें हिंसा भी मौजूद है और कोई भी उनकी नैतिकता पर सवाल नहीं उठाता, क्योंकि वे शुद्ध मनोरंजन हैं। कच्चे, अन्यायपूर्ण या वास्तविक हिंसा की फिल्म के रूप में जुनून (मेल गिब्सन, 2004), प्रयोग (ओलिवर हिर्शबीगेल, 2001) या अचल (गैस्पर नो, 2002), निश्चित रूप से, हम कोई खुशी महसूस नहीं करेंगे, लेकिन काफी विपरीत: असुविधा। मार्टिन स्कोर्सेसे या क्वेंटिन टारनटिनो जैसे निर्देशकों द्वारा फिल्म देखने पर ऐसा कुछ नहीं होता, जहां हिंसा अधिक है, छवियों के माध्यम से मुक्ति और शुद्धि.
यह कुछ नया नहीं है, लेकिन अरस्तू ने इसे अपनी ओर इंगित किया छंदशास्र, जहां उसने ग्रीक त्रासदी और उस पर किए गए सभी का गहन विश्लेषण किया. यूनानियों ने प्रतिनिधित्व क्यों देखा जिसमें हिंसा या अनाचार दृश्य पर दिखाई दिया? ठीक है क्योंकि वे समाज में वर्जित विषय थे, वे जुनून जो इंसान में रहते हैं और जो उनकी अनैतिकता से दमित हैं। इस तरह, जब शैली के एक शो में भाग लेते हैं, तो कैथार्सिस का उत्पादन होता है, अर्थात् भावनाओं की शुद्धि.
यह सवाल बाद में फ्रायड जैसे कुछ मनोविश्लेषक लेखकों द्वारा विकसित किया जाएगा। इसलिए, हिंसा के लिए स्वाद समकालीनता या सिनेमा के कुछ विशेष नहीं लगता है, बल्कि यह कुछ ऐसा है जो हमेशा मनुष्यों से जुड़ा हुआ है; ऐसा कुछ, जो एक या दूसरे तरीके से, हमने कला को पकड़ने की कोशिश की है। टारनटिनो हमेशा हमें याद दिलाता है कि उसका सिनेमा एक कल्पना से ज्यादा कुछ नहीं है, यह वास्तविक नहीं है और इसलिए, हम इसे बहुत पसंद करते हैं. यह एक catharsis है, हमारे अपने अवचेतन के साथ एक खेल है, जुनून और भावनाओं के साथ; और, एक शक के बिना, यह आनंद लेने के लिए एक सिनेमा है.
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-क्वेंटिन टारनटिनो-