पाब्लो पिकासो के 80 सर्वश्रेष्ठ उद्धरण

पाब्लो पिकासो (पैब्लो रुइज़ पिकासो, 1881 - 1973 का जन्म) एक शानदार स्पेनिश चित्रकार और मूर्तिकार थे, जो मालगा में पैदा हुए, निर्माता और क्यूबिज़्म के प्रतिनिधि थे।.

उन्होंने खुद को एक कम्युनिस्ट माना और एक अथक कला कार्यकर्ता थे, जिसे अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर 20 वीं सदी के सबसे प्रभावशाली चित्रकारों में से एक के रूप में मान्यता प्राप्त थी।.

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पिकासो के वाक्यांश (और प्रसिद्ध उद्धरण)

कलाकारों के परिवार से, पाब्लो पिकासो ने छोटी उम्र से कला और पेंटिंग के लिए एक विशेष अर्थ विकसित किया. अपने जीवन के दौरान वह कई चरणों से गुजरे, जिसमें उन्होंने पूरी तरह से अलग शैलियों का विकास किया, जब तक कि क्यूबिज़्म पर पहुंचने के लिए, जो कि उनकी पहचान थी.

आज के लेख में हम पाब्लो पिकासो के सर्वश्रेष्ठ उद्धरणों और उनके कई प्रतिनिधि हस्तियों के उद्धरणों को जानेंगे.

1. मानव चेहरे को सही ढंग से कौन देखता है: फोटोग्राफर, दर्पण या चित्रकार?

एक वाक्यांश जो हमें एक कलात्मक रचना पर ध्यान केंद्रित करने के समय, या बस जब वास्तविकता को देखने की बात आती है, तो एक निश्चित विषयवाद को दर्शाता है.

2. जब हम एक महिला से प्यार करते हैं तो हम उसके चरम को मापना शुरू नहीं करते हैं.

प्रेम केवल अनुपात के मामले से अधिक है.

3. हमें चीजों में कोई भेदभाव नहीं करना चाहिए। जहां तक ​​चीजों की बात है, कोई वर्ग भेद नहीं हैं। हमें यह चुनना चाहिए कि हमारे लिए क्या अच्छा है जहां हम इसे पा सकते हैं.

सकारात्मक चुनें, लेकिन भेदभाव न करें.

4. जब जर्मन सैनिक मेरे स्टूडियो में आते थे और गुर्निका की मेरी तस्वीरें देखते थे, तो वे पूछते थे कि 'क्या तुमने ऐसा किया है?' और मैं कहूंगा, 'नहीं, तुमने यह किया'.

पिकासो ने ही इसे कैनवास पर कैद किया.

5. आलोचक, गणितज्ञ, वैज्ञानिक और वार्ताकार सब कुछ वर्गीकृत करना चाहते हैं, सीमाओं और सीमाओं को चिह्नित करते हैं ... कला में, सभी संभावनाओं के लिए जगह है.

खुले दिमाग को लेबल या सीमा समझ में नहीं आती है.

6. वास्तव में एक चेहरा क्या है? आपकी अपनी फोटो? आपका मेकअप? या यह एक चित्रकार द्वारा या किसी अन्य चित्रकार द्वारा चित्रित चेहरा है? ... क्या सभी अपने-अपने तरीके से नहीं देखते हैं? विकृतियाँ बस मौजूद नहीं हैं.

पाब्लो रुइज़ पिकासो के काम को आगे बढ़ाने वाले विषयवाद का एक और प्रमाण.

7. कला पूंजीपति वर्ग की गांड में एक उंगली है.

हमेशा अच्छी तरह से गोल वर्गों के विशेषाधिकारों को उजागर करना.

8. फलने फूलने के लिए, कला के एक काम को अनदेखा करना चाहिए या सभी नियमों को भूल जाना चाहिए.

अपने आप को मजबूत करने के लिए खरोंच से शुरू करना है, बिना पक्षपात या उदासीनता के.

9. कला एक सौंदर्य कैनन का अनुप्रयोग नहीं है, लेकिन क्या वृत्ति और मस्तिष्क किसी भी कैनन से परे की कल्पना कर सकते हैं.

ऐसा वाक्यांश जो उनकी रचनात्मक मानसिकता को दर्शाता है.

10. आत्मा से प्रकट होता है। यह भौतिक दुनिया से, रूप से नहीं होता है। आपको पता होना चाहिए कि आप जो प्रकट करना चाहते हैं वह क्या होगा.

अभिव्यंजक प्रकृति के बारे में.

11. एक काम खत्म करो? ... कितना बेतुका है, खत्म करने का मतलब उसे मारना है, उसकी आत्मा को छुड़ाना है ... उसे पेंटर और पेंटिंग के लिए तख्तापलट दे दो.

सब कुछ निरंतर निर्माण में है। कला को और कुछ नहीं सूझता.

12. इन सभी खेलों, इस सारी बकवास, इन सभी इमेज पज़ल्स के साथ मज़े करना, मैं प्रसिद्ध हो गया ... मैं सिर्फ एक सार्वजनिक कलाकार हूं, जो इस समय समझ में आया है.

एक बहुत ही दिलचस्प आत्म-वर्णन.

13. फोटोग्राफर, दंत चिकित्सकों के साथ, दो पेशे हैं जो कभी भी संतुष्ट नहीं होते हैं कि वे क्या करते हैं। हर दंत चिकित्सक एक डॉक्टर बनना चाहता है और प्रत्येक फोटोग्राफर के अंदर एक चित्रकार है जो छोड़ने की कोशिश करता है.

महान प्रतिबिंब जो दंत चिकित्सकों और फोटोग्राफरों को खुश नहीं कर सकते हैं ...

14. मैं दुर्घटनाओं में विश्वास नहीं करता। इतिहास में कोई मुठभेड़ नहीं होती, कोई दुर्घटना नहीं होती.

हर चीज का एक कारण होता है.

15. अक्सर, जब कोई किताब पढ़ता है तो महसूस करता है कि लेखक ने लिखने के बजाय पेंट करना पसंद किया होगा; एक परिदृश्य या एक व्यक्ति का वर्णन करने से प्राप्त खुशी को महसूस कर सकते हैं, जैसे कि वह जो कह रहा है उसे चित्रित कर रहा है, क्योंकि उसके दिल की गहराई में वह ब्रश और रंगों का उपयोग करना पसंद करेगा।.

साहित्य और चित्रकला के बीच एक समानता.

16. जो अधिक सार है वह वास्तविकता का शिखर हो सकता है.

महान पाब्लो पिकासो के विरोधाभासी विचार.

17. जब यह बात आती है, तो आपके पास केवल आपका होना है। तुम्हारा होना एक हजार किरणों वाला सूर्य है.

स्वयं के प्रति आवश्यक प्रेम व्यक्त करने का एक तरीका.

18. अगर मैं थूकता हूं, तो वे मेरा थूक लेंगे और इसे कला के महान काम की तरह फ्रेम करेंगे.

इसकी लोकप्रियता से सावधान.

19. मैटिस एक तस्वीर खींचता है, फिर उसकी एक प्रति बनाता है। वह इसे पांच बार, दस बार, हमेशा लाइन को स्पष्ट करते हुए फिर से बताता है। वह आश्वस्त है कि अंतिम, सबसे वंचित, सबसे अच्छा, सबसे शुद्ध, निश्चित है; और वास्तव में, ज्यादातर समय, यह पहला था। ड्रॉ में, पहले प्रयास से बेहतर कुछ नहीं है.

कला पर महान प्रतिबिंब, एक और महान चित्रकार के हाथ से.

20. हमारे उद्देश्यों को केवल एक योजना के वाहन के माध्यम से प्राप्त किया जा सकता है, जिसमें हमें विश्वासपूर्वक विश्वास करना चाहिए, और जिस पर हमें ऊर्जावान रूप से कार्य करना चाहिए। सफलता का कोई दूसरा मार्ग नहीं है.

कुछ की तरह एक प्रेरक वाक्यांश.

21. एक लाइन से ज्यादा मुश्किल कुछ भी नहीं है.

डिजाइनों पर आधारित एक विरोधाभास.

22. एक आड़ू के लिए एक पूरी पेंटिंग बनाता है और लोगों को अन्यथा लगता है, विशेष रूप से आड़ू एक विस्तार है.

कला व्याख्या का लोहा.

23. मैं सुंदर चीजों के बारे में बात करने वाले लोगों से डरता हूं। सुंदर क्या है? कुछ ऐसी जो परिभाषाओं से बच जाती है.

24. जवानी बूढ़ी नहीं होती.

यह संख्या से परे है.

25. स्वर्ग बहुत सारी चीजों को जुनून के साथ प्यार कर रहा है.

इस महान स्पेनिश चित्रकार की कामोद्दीपक का एक और.

26. प्रकृति कई चीजें करती है जैसे मैं उन्हें करता हूं, लेकिन वह उन्हें छिपाती है!

प्रकृति के डिजाइनों पर जिज्ञासु प्रतिबिंब.

27. क्या सहानुभूति संपीड़न से अधिक खतरनाक कुछ है??

किसी के साथ जुड़ने के तथ्य के अपने जोखिम हैं.

28. एक विचार एक प्रारंभिक बिंदु है और इससे अधिक कुछ नहीं। जैसे ही आप इसे बनाते हैं, विचार इसे बदल देता है.

यह एक बिंदु है जहां से पहली लाइनें खींची जाती हैं.

29. जब आप एक चित्र को चित्रित करना शुरू करते हैं और शुद्ध रूप की तलाश करते हैं, तो एक स्पष्ट मात्रा, क्रमिक विलोपन के माध्यम से, आप अनिवार्य रूप से अंडे पर पहुंचते हैं। इसी तरह, अंडे से शुरू होने और रिवर्स में एक ही प्रक्रिया का पालन करने से, चित्र समाप्त होता है.

चित्रकला की रचनात्मक प्रक्रिया के बारे में अवलोकन.

30. प्रेरणा मौजूद है, लेकिन आपको खुद को काम करते हुए खोजना होगा

किस्मत एक अलग चीज के रूप में मौजूद नहीं है; काम अपनी उपस्थिति का प्रस्ताव देता है.

31. कभी भी अपने जीवन को संचालित करने के लिए एक द्वंद्ववाद की अनुमति न दें, एक द्वैतवाद जिसमें आप घृणा करते हैं जो आप करते हैं ताकि आप अपने खाली समय का आनंद ले सकें ऐसी स्थिति का पता लगाएं जिसमें आपका काम आपको अपने खाली समय में उतनी ही खुशी दे.

पिकासो के वाक्यांशों में से एक हमारे जीवन जीने के तरीके के साथ करना है.

32. सब कुछ सीमित मात्रा में मौजूद है, विशेष रूप से खुशी.

जो हमें खुश करता है, उसके बारे में अनुभव.

33. जीवन में आपका काम आपका अंतिम प्रलोभन है.

जीवन का एक अधिकतम हिस्सा जो प्रतिबिंब को आमंत्रित करता है.

34. रेखाचित्र एक तरह का सम्मोहन है.

यह सुझाव के साथ बहुत कुछ करना है.

35. मैं, जो पेंटिंग की सभी शैलियों के साथ जुड़े हुए हैं, आपको आश्वस्त कर सकते हैं कि केवल चीजें जो उतार-चढ़ाव करती हैं, वे फैशन की लहरें हैं जो स्नोबेट्स और सट्टेबाजों की ओर ले जाती हैं; सच्चे पारखी की संख्या कमोबेश यही रहती है.

पिकासो के अनुसार, कला के चारों ओर एक पपड़ी है जिसका सार इसके साथ बहुत कम है.

36. कला कभी पवित्र नहीं होती है। यह अज्ञानी निर्दोषों के लिए निषिद्ध होना चाहिए, उन्हें कभी भी उन लोगों से संपर्क करने की अनुमति नहीं दी जानी चाहिए जो पर्याप्त रूप से तैयार नहीं हैं। हां, कला खतरनाक है। यदि कला पवित्र है, तो यह कला नहीं है.

इसमें एक अनुभवात्मक घटक होना चाहिए.

37. कुछ भी नया, कुछ भी करने लायक, पहचाना नहीं जा सकता.

आम जनता द्वारा प्रामाणिक शायद ही पचने योग्य हो.

38. क्यों लगता है कि देख रहा है?

यह संवेदी जानकारी की तुलना में भावनाओं से संबंधित कुछ और हो सकता है.

39. पढ़ने वाले लोग सपने देखने वाले लोग होते हैं.

दूसरी दुनिया के बारे में जानने से हमें कल्पनाएँ करनी पड़ती हैं.

40. संगीत और कला दुनिया को मार्गदर्शन करने वाली रोशनी हैं.

मानवता को आगे बढ़ाने के दो तरीके.

41. संग्रहालय केवल बहुत सारे झूठ हैं.

एक प्रदर्शन के पीछे कुछ भी मौजूद नहीं है.

42. हम लगातार धूल को एक स्थान से दूसरे स्थान पर ले जाते हैं, केवल अधिक धूल द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है: एंट्रोपी हमेशा जीतता है.

अराजकता आदर्श है, अपवाद नहीं.

43. जब मैं एक बच्चा था तो मैं माइकल एंजेलो की तरह आकर्षित होता। बच्चे की तरह आकर्षित होने में मुझे सीखने में सालों लग गए.

रचनात्मक होने का मतलब है अनलर्निंग.

44. अगर हम अपने दिमाग को निकाल सकते हैं और केवल अपनी आँखों का उपयोग कर सकते हैं ...

तर्कसंगत बनाने के बिना अनुभव करने का एक तरीका.

45. आकर्षित करने के लिए, आपको अपनी आँखें बंद करनी चाहिए और गाना होगा.

जो हमें घेरता है उससे दूर होने का रास्ता.

46. ​​एक सामान्य प्रतिभा के रूप में क्या लिया जा सकता है वह बचपन की प्रतिभा है। जब बच्चा बड़ा हो जाता है, तो वह ट्रेस के बिना गायब हो जाता है। शायद ऐसा होता है कि यह बच्चा किसी दिन एक सच्चा चित्रकार बन जाता है, या एक महान चित्रकार भी। लेकिन फिर आपको खरोंच से, फिर से शुरू करना होगा.

बच्चों की रचनात्मकता के बारे में.

47. जब तक आपका काम आपको परेशानियों का कारण नहीं बनता है, तब तक यह काम नहीं करता है.

मूल्य क्या है विघटनकारी है.

48. मूर्तिकला एक सर्वश्रेष्ठ टिप्पणी है जो एक चित्रकार अपनी पेंटिंग के बारे में बना सकता है.

कलात्मक तौर-तरीकों के बीच एक क्रॉस.

49. कल्पना वास्तविक है.

हम जो कल्पना कर सकते हैं वह मौजूद है.

50. दूसरों की नकल करना आवश्यक है, लेकिन स्वयं की नकल करना दयनीय है.

एक व्यक्तिगत ब्रांड बनाने के लिए दोहराने का दिखावा करना आत्म-सीमा का एक तरीका है.

51. कला में, इरादे पर्याप्त नहीं हैं और, जैसा कि हम स्पेनिश में कहते हैं, प्रेम को तथ्यों द्वारा प्रदर्शित किया जाना चाहिए न कि कारणों से। आप जो करते हैं वह मायने रखता है और न कि आप क्या करने का इरादा रखते हैं.

क्या उत्पाद कार्रवाई का उत्पाद है.

52. आज मुझे जो भयानक लग रहा है, वह यह है कि लोग हमेशा अपने लिए व्यक्तित्व खोजने की कोशिश कर रहे हैं। किसी को इस बात की परवाह नहीं है कि हम एक चित्रकार के आदर्श को क्या कह सकते हैं.

जो बात हमें अद्वितीय बनाती है वह हमारे निर्णयों में ही प्रतिबिंबित नहीं होती है.

53. सब कुछ एक चमत्कार है। यह एक चमत्कार है कि कोई बाथरूम में चीनी की तरह नहीं घुलता है.

वास्तविकता असाधारण घटनाओं से भरी है.

54. प्रसिद्धि अब मौजूद है। सभी बुराइयों में से: भूख, दुख, जनता की नासमझी; प्रसिद्धि अब तक का सबसे बुरा है। यह कलाकार के लिए भगवान की सजा है। यह दुखद है यह सच है.

यह एक अभिशाप बन सकता है.

55. मैं आधुनिक नहीं बनना चाहता। मैं शाश्वत बनना चाहता हूं.

पार करने की इच्छा, कलाकारों में बहुत विशिष्ट.

56. हर दिन आपके सिर पर अंतरिक्ष की धूल का एक टुकड़ा गिरता है ... प्रत्येक सांस के साथ, हम अपने ब्रह्मांड के इतिहास, अतीत और हमारे ग्रह के भविष्य के बारे में थोड़ा सा साँस लेते हैं, हमारे आस-पास की दुनिया की महक और कहानियां, सहित जीवन के बीज.

हमारी दुनिया जो हम देखते हैं, उस तक सीमित नहीं है.

57. मैं बहुत सारे पैसे के साथ एक गरीब आदमी के रूप में रहना चाहता हूं.

विनम्रता पर आधारित एक स्पष्ट विरोधाभास.

58. भगवान वास्तव में सिर्फ एक कलाकार है। उन्होंने जिराफ़, हाथी और बिल्ली का आविष्कार किया। इसकी वास्तविक शैली नहीं है, यह सिर्फ अन्य चीजों की कोशिश कर रहा है.

प्रकृति में विभिन्न प्रकार के डिजाइन हैं.

59. एक साहित्यकार वह होता है जो किसी व्यक्ति को लूटता है। एक सच्चा कलाकार सभी को चुरा लेता है.

कला पूरी तरह से मूल विचारों के होने के बारे में नहीं है.

60. पार्थेनन वास्तव में एक प्रवाल है, जिस पर किसी ने एक छत बनाई थी; और वे स्तंभ और मूर्तियां जोड़ रहे थे क्योंकि एथेंस में ऐसे लोग थे जो काम कर रहे थे और खुद को व्यक्त करना चाहते थे.

एक तात्कालिक प्रक्रिया के रूप में कला.

61. जब कला समीक्षक मिलते हैं, वे फॉर्म, संरचना और अर्थ के बारे में बात करते हैं। जब कलाकार मिलते हैं, तो वे इस बारे में बात करते हैं कि आप सस्ती तारपीन कहाँ खरीद सकते हैं.

हास्य से भरा प्रतिबिंब.

62. आपके पास जितना अधिक तकनीकी है, आपको उतना कम चिंता करना होगा। जितना अधिक तकनीकी है, उतना ही कम है.

तकनीक एक रेल की तरह है जो हमारे आंदोलनों को सीमित करती है.

63. आपको पता होना चाहिए कि कैसे वल्गर होना है। चार अक्षर शब्दों के साथ पेंट करें.

सबसे अल्पविकसित उपकरण से आप चमत्कार बना सकते हैं.

64. आप कला को समझने की कोशिश क्यों करते हैं? क्या आप किसी पक्षी के गाने को समझने की कोशिश करते हैं?

इसकी प्रकृति से, कला कारण से परे है.

65. कला सत्य नहीं है.

असली का प्रतिनिधित्व करते हैं.

66. मेरा हाथ मुझे बताता है कि मैं क्या सोच रहा हूं.

हाथ को विचारों का प्रवाह ... या उल्टा?

67. कोई भी ध्यान नहीं देता है अगर कोई हमेशा एक ही बात कहता है, एक ही शब्द और एक ही स्वर के साथ.

सुनाई देने वाली मेज पर हड़ताल करना आवश्यक है.

68. मैं समझता हूं कि लोग पेड़ों की जड़ों में, दीवार की दरार में, मिटते हुए पत्थर में चीजों को कैसे देखते हैं। लेकिन संगमरमर में? यह ब्लॉक में आता है और किसी भी छवि को विकसित नहीं करता है। यह कुछ भी प्रेरित नहीं करता है.

इस सामग्री पर आपकी राय इसलिए निर्माण में उपयोग की जाती है.

69. चित्रकारी अंधा आदमी का पेशा है। चित्रकार पेंट नहीं करता है कि वह क्या देखता है, लेकिन वह क्या महसूस करता है.

आत्मनिरीक्षण से भरा कार्य.

70. कंप्यूटर बेकार हैं। वे केवल आपको उत्तर दे सकते हैं.

सवाल पूछने की प्रक्रिया, इस कलाकार के लिए, सबसे दिलचस्प है.

71. मैं नहीं खोजता। सामना.

किसी भी स्थिति में आकर्षक खोज शामिल हैं.

72. कला का उद्देश्य हमारी आत्माओं के दैनिक जीवन से धूल को धोना है.

एक प्रथा जो हमें रोज़मर्रा से परे ले जाती है.

73. पेंटिंग एक डायरी रखने का एक और तरीका है.

पेंटिंग की कला में, अपनी पहचान और व्यक्तिगत इतिहास का हिस्सा परिलक्षित होता है.

74. रंग, अपनी विशेषताओं के साथ, भावनाओं के परिवर्तन का पालन करते हैं.

हम उनके भावनात्मक घटक के बिना रंगों को महत्व नहीं दे सकते.

75. कलाकार भावनाओं का एक बोध है जो हर जगह से आता है: आसमान से, धरती से, कागज के टुकड़े से, गुज़रने वाले आकार से, मकड़ी के जाले से.

कलाकार के रचनात्मक कार्य को समझने का एक मूल तरीका.

76. आप कला नहीं करते हैं, आप इसे पाते हैं.

कला आपके पास आती है। पिकासो का महान प्रसिद्ध उद्धरण.

77. कला अनावश्यक का खात्मा है.

तत्वों को प्राथमिकता देने का मामला.

78. प्यार जीवन का सबसे अच्छा स्नैक है.

जो भी प्यार करता है वह अपने जीवन को लम्बा खींचने में सक्षम है.

79. सभी कला कामुक है.

पिकासो के चित्रों में परिलक्षित सुंदरता इसका एक अच्छा उदाहरण है.

80. मैं वस्तुओं को पेंट करता हूं जैसा कि मैं उन्हें सोचता हूं, न कि मैं उन्हें देखता हूं.

कला को फिर से समझना है, कभी भी नकल न करें.